INSPIRE WORKSHOP

​　　此作以集體編作形式進行，建基並取材於《冒犯觀眾》，作品引用部分原作文本，拆解並重新建構，並延伸至創作所希望探索的內容及能達到的深度。

　　彼德漢德克Peter Handke 寫於1966年的《冒犯觀眾》（又譯《觸怒觀眾》），台詞一直辱罵觀眾，於當年是顛覆了整個戲劇世界，透過「觸怒觀眾」這種方式，帶出觀眾與劇場作品的關係，以至延申至個體與群體以至社會的關係，此作意圖保留這一結構，透過與觀眾的互動，直接的台詞，剖釋觀眾、劇場與社會的關係。

　　此作旨在反射香港的劇場以至社會生態，內容團繞劇場在香港社會中的眾多「不可能」，以下簡述幾個重點：

• 藝術如沿用香港拜金至上的商業運作模式，會導致藝術界別出現不健全的情況。

• 藝術家因為生活考量而降低創作水平或作品水準。

• 不夠思慮長遠的藝術政策，不足夠的資助額，導致藝術生態出現問題。

• 快速的生活速度令人對藝術混淆，麻木。

• 觀眾對劇場的不理解及熟悉，導致入劇場的觀眾量少。

• 劇場觀眾對劇場仍存有不尊重與誤解。

• 混亂的政治環境，也令社會價值觀搖擺不定。

　　另外，《冒犯觀眾》於當年的確顛覆了整個戲劇面向，但放諸當下劇場，「觸怒觀眾」這種方式已經不再管用，是因為觀眾已經習慣了此等呈現模式。近代的資訊流通速度飛快增長，人們的閱讀能力與閱讀習性都與以往大大不同。時至今日縱使有可能令觀眾實際上發怒，也不能透過「觸怒觀眾」這種方式得到甚麼新的啟示，「觸怒觀眾」作為一種手段，假如沒有延申出更深入的含意，它本身是毫無意義的。因此，本作品改以「觸怒你」作為前設，以「你」替代「觀眾」是企圖將整個作品推至討論「本土社會」而不局限於「劇場」內。而放眼當下，社會上仍然存在很多不公義，不合理的事件，但經過幾年來的政治亂局，我們則似乎慢慢地對這些應該憤怒的事情麻木了，劇場外與我們生活息息相關的人事尚且未能令人實際「被觸怒」而行動，如此看來，劇場裡的「被觸怒」則更顯得毫無意義了。而這也導致本作品定下一個大膽的假定「在劇場裡觸怒觀眾已經不可能」，而這也是作品名稱《觸怒你：劇場裡的不可能》的其中一個意思。